_Si alguien buscara la definición de Pop-Rock o el significado de talento el jueves 4 de febrero habría contestado Mister Hyde en la Sala Oasis sin dudarlo. El concierto ofrecido por los jóvenes zaragozanos puede calificarse de perfecto. Con la satisfacción de haber ganado el premio al “Mejor EP del año” en los Premios de la Música Aragonesa esta semana, la seguridad de saberse respaldado y respetado por público y compañeros de profesión y la ambición e ilusión por su gira pasando por Toulouse hasta llegar en las próximas fechas por Londres, salieron a darlo todo.
 Alex Elías, carismático líder, voz potente y bonita, con su guitarra colgada demostró que la banda se hallaba en el marco adecuado y el cartel idóneo para estar algo más que a la altura de las circunstancias a pesar de la diferencia estilística de las bandas presentes en él.
Con un inmejorable sonido fueron tocando temas de la calidad de: ”Fantasmas” de guitarras infinitas,”Laberintos en la tierra” de ritmo contagioso auténtico hit del grupo(nominada a “Mejor canción del año”en los PMA) o “El silencio entre nosotros”,balada que conmueve por su intensidad y sentimiento hablando de la incomunicación humana y sus barreras muy en la línea de baladas Udoseras que tanto llegan a quien las oye y hacen sentirse muchas veces identificado con su mensaje lleno de metáforas preciosas y bien trabajados textos en su conjunto.
Las cuerdas brillantes, limpias y más rockeras que nunca en ejecución nos llevaban a recordar el más puro estilo de Franz Ferdinand,la batería poderosa y endiabladamente contundente de Nacho Celaya y el sobrio bajo de Jorge Sánchez pusieron de manifiesto la compenetración del grupo y el duro trabajo desarrollado en el local. Todo esto sustentado por una elegante y atractiva imagen y un saber estar en el escenario con la dosis adecuada de emoción y profesionalidad a partes iguales.
En continua evolución y labor creativa Mister Hyde mostraron dos nuevos temas no incluídos aún en ningún disco publicado:”Polos opuestos” y “Romper a bailar”. Ésta última supone un paso más en su prometedora carrera incluyendo teclados que Edu Soria hábilmente alterna con su excelente labor como guitarrista. Este nuevo hit se halla influenciado por sonidos ochenteros que la formación aragonesa adapta y adopta con su sello personal e inconfundible marca de la casa.
La corta pero intensa velada fue cerrada con “He cometido un error” que a tenor de los aplausos y ovación recibidos gustó y convenció al público entre los que se encontraban: Pedro Andreu (Héroes del silencio), el dúo Amaral, Loquillo y habituales de la movida zaragozana.
A continuación pareció el dúo belga The Black Box Revelation, pura energía y “garage Rock” que a juzgar por el ruido que sus integrantes desarrollaban daba la impresión de contar con más miembros dentro. Increíble el poderío,fuerza y contundencia de su batería Dries Van Dijck un auténtico fiera que sorprendió gratamente junto a su vocalista y guitarra Jan Paternoster que tocó con total dominio y desparpajo algunos temas de su disco “Silver threats” grabado en los legendarios estudios londinenses Konk,dentro del estilo White Stripes realizan unos directos llenos de rabia y entrega. Como ellos dicen sin necesidad de bajista y sin tiempo para compromiso. Un auténtico show donde también tuvieron cabida temas de su anterior disco “Set your head on fire”.
 The Raveonettes desde el primer minuto demostraron claramente cuál es la razón para estar donde están a nivel Internacional. Habían agotado localidades la noche anterior en Madrid,precedidos por la elogiosa crítica de su quinto y maduro trabajo “In and out of control” desplegaron todo su encanto y magnetismo con un directo excelente.
La bella Sharin Foo acompañada de Sune Rose Wagner apareció como una rutilante estrella apoyándose de pequeña batería y bajo.
Enmarcado su sonido en el “Noisy pop” de claras influencias como Jesus and Mary Chain y Suicide dejaron unas cuantas perlas como: la preciosa “Love in a trashcan”,”Gone forever”,”Let´s rave on”,”Aly,walk with me,otras de sorpresa total donde Sharin intercambió puesto con el batería e interpretó dos temas dándole a la percusión con energía,””The beat dies”,” Heart of stone”.
El momento reivindicativo de la noche surgió con “Break up girls”y “Boys who rape” tratando la violencia de género de modo engañosamente dulce con sonidos cálidos y poperos pero con frases tan definitivas como “Boys who rape should all be destroyed”.
Además de las guitarras perfectamente empastadas y brillantes las voces preciosamente armonizadas en los policromáticos coros hacen de los daneses un grupo muy agradable de escuchar. La más aplaudida y convertida en Karaoke total fue “The last dance”.
En suma una noche llena de buen directo y mucha calidad en un marco incomparable como es la Sala Oasis prácticamente llena, casi 700 personas.
_texto: Susana A. Mingote.
_fotos: Gustaff Choos.
_click en las imágenes para ampliar.
*fotos 1, 2, 3: The Raveonettes.
*foto 4: Mister Hyde.
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